GSÚS BONILLA

Mencionado por:
Francisco Cenamor
Andrés Ramón Pérez Blanco
Víctor Sierra
Javier Das
Ada Menéndez
Matías Escalera

Giovanni Collazos

Menciona a:
Fco.M. Ortega Palomares
Marcus Versus
José Naveiras
Isabel Gª Mellado
Víctor Sierra
Carlos Salem
Débora Vukusic
Raúl Ferruz
Escandar Algeet
Gloria Gil
Oscar Aguado
Javier Das
Andrés Ramón Pérez Blanco
Ester García Camps
Fco.Cenamor
Vicente Muñoz Álvarez
David González
Ana Pérez Cañamares
Matías Escalera



Bio-bibliografía

Jesús Bonilla Mansilla (Don Benito/BADAJOZ 1971)
Gsús Bonilla, ve la luz en 2006 en el Bukowski Club de Malasaña, Madrid; en 2007 se autopublica una retahíla de poemas a punto de caducar y lo llama “El Forro”, en ese mismo año co-funda La Asociación Cultural sin ánimo de lucro LA VIDA RIMA; en 2008 pasa a formar parte de “Es hora de embriagarse(con poesía)” revista poética, en este mismo año es antologado por Ed.Escalera en “Bukowski Club, jam session de poesía 06-08”; en 2009 co-funda la revista dedicada al cuento y el relato “Al otro lado del espejo”., también aparece en la antología “Versos para derribar muros. Poemas por Gaza” (Ed.Los Libros de Umsaloua). Desde 2006 hasta la fecha, ha participado en infinidad de revistas digitales e impresas, recitales poéticos y proyectos enfocados al arte visual, ilustración y poesía. En la actualidad, aparte del tiempo que dedica a las revistas, de poesía, en la que colabora, y la de relato que coordina, trabaja en sus próximos poemarios “MENÚ DEL DÍA…A DÍA” en proceso y “OVEJAS ESQUILADAS, QUE TEMBLABAN DE FRÍO”, este último ya concluido y que será publicado en 2010 por la Ed. Bartleby; este mismo año también aparecerá en la antología “El tejedor en: Madrid, L.U.P.I,2010” .
Administra la bitácora http://gsusbonilla.blogspot.com/ y –por si sirve de algo-tiene un documento donde dice que aprobó la Educación General Básica con la calificación de “suficiente”.




Poemas



OTROS TIEMPOS

hubo gentes que adoraron al centeno

y al trigo

y al dios Pan
que acababa de ser madre


hubo hijos
aferrados a las rueda de un molino
donde hubo gentes
que soñaban mondas de patatas noches de mucho frío

y soñaban carbón
y saliva

y llagas

llagas también

hubo hambres
que soñaron gentes
y misericordias soñando gentes

y hubo horrores
soñando hombres y mujeres tatuados con un numero

hubo mujeres
que rezaron cruces
y hubo señales que soñaron lutos

y lutos soñando brevedad

y sueños de tiempo
y gentes que soñaron otros tiempos.




Es sin duda, la historia más triste que me has contado.

al calor de la lumbre
alguna vez te oí hablar


de la ristra de ajos
de la luz del candil
del cesto de mimbre

y la noche en que guardasteis
el corazón en la alacena

y en la alacena guardasteis
las ganas de comerlo
pensando
que el hambre
era cosa de un sólo día

años difíciles
nubes y claros
y posibilidad de chubascos

....si el tiempo sigue así

para los caprichosos: pétalos de rosas

....para nosotros:
verde desasosiego y
hojas de esperanza.




MÉRIDA
(dedicado a Víctor Sierra, porque el tiene
una mierda de poema y yo otro)

Decía abuelo
que el Pero era mejor persona que miliciano
y que un día se lo llevaron por eso. Por bueno.
y que más tarde
le dio por ser Isabel la Católica
y que luego fue un príncipe de hielo.

y decía
que en el 48 todavía eran días de convulsiones
y que el Pero
perdió los incisivos
porque apretaba muy fuerte un vástago de goma
cuando una vez al día tres veces por semana
230 voltios iban en zigzag
de un extremo a otro de sus sienes

y decía que en el 75
los pasos del Pero eran incoherentes
y que todavía salivaba
y que caminaba despacito y desnortado
y que una píldora colorada marcaba el camino
aunque también decía que el rumbo era lo de menos

en el 82 decía abuelo
que el psiquiátrico era un sitio acogedor
con las piernas debajo
de una falda de mesa camilla
al calor del brasero. y decía que estaba triste
porque íbamos poco a visitarle
y que estaba solo y que el Pero
un día quedó dormido y no se ha vuelto a despertar
y que tenía muchas cosas que contarle.

CESC FORTUNY I FABRÉ

Mencionado por:
Marian Raméntol Serratosa
Andreu Navarra

Menciona a:
Eduardo Moga
Carlos Vitale
Sergio Gaspar
Marian Raméntol Serratosa
Andreu Navarra
Mónica Gonzalez Caldeiro
Irene Jové
Isabel Huete



Bio-biografía

Fui manifestado en Barcelona en 1971. He publicado Comiendo pelos como herejía poética (2008) y he participado en el poemario Domicilio de nadie (2008). Miembro del Fanzine de literatura “Cul de Sac”. Fundador y miembro de la redacción de la revista electrónica La Nausea. Fundador del grupo de arte experimental Artillería Pesada. Colaborador de la revista “El Tró”. Participo y colaboro en diversas publicaciones en la red, con críticas de cine, ensayos, relatos y poemas.




Poética

Asumo la poesía como un taller de experimentación, donde los seres con oficio, como decía Espriu, pueden invocar y provocar el mundo afectivo de los otros. Utilizo entonces la poesía para mostrar como siento el mundo, más que como lo veo o lo pienso. En este taller, me reencuentro y a menudo me aborrezco. La belleza para mi, nace al aceptar lo que siento, y como una iniciación, me conozco paso a paso.



Poemas


GOLONDRINAS KAMIKAZES (blog)
Manual del Asesino autodidacta 2008 Inédito

Las moscas
han encontrado la piedra filosofal
en la sala de suicidios
hirviendo cabezas
en la oscuridad de las iglesias.

Los niños se han vuelto
caníbales
y han prestado sus dientes
a la muerte.

Sólo quedamos nosotros
encontrándonos físicamente
con nuestro espíritu.

Tu enfermedad
me exhuma de mi retiro
como las cenizas flirtean
con el viento.

Las golondrinas
pliegan las alas
y buscan su estallido
contra el asfalto.

Cabezas decapitadas
sobre las nubes
arrastrando cestos de fantasmas
en un latido joven.

Repasa tus dientes
mi recalentada lengua
con ánimo exiguo
el vacío es un golpe.

El agua ramificada pierde su fuerza.







EUGENIA (blog)
Manual del Asesino autodidacta 2008 Inédito

Polvo de arena
se levanta en mi desierto,
oscureciendo
el horizonte de mi memoria.

Y me arranco los brazos
para haceros daño,
y me extirpo el sentido del humor
en un quirófano.

Una forma artística de odiar.

Las flores grises,
tu mundo dormido,
nuestras huellas borradas.

Un sonajero de muerte
que anuncia mis melodías,
los ecuadores violados
de mi existencia.

Hoy llueven abejas muertas,
quiebran sus minas de oro,
la primavera nos huye
en abril apostatado.

Las moscas se extinguen.

Pequeños féretros de foca
oscurecen la nieve,
entregadas,
dormidas.

Encuentro las preguntas
evocadoras,
como niñas pequeñas
que descubren su silencio.
Tú, cocodrilo sin alma
que llorando
masticas mi carne vencida,
hoy tras la noche he olido tu rostro,
ácido aroma de muerte, color unánime,
esencia sin pigmento.

Perro que huye escupiendo sus dientes,
la vida es sólo un obstáculo.

Me decepciona la muerte
como una fiesta sorpresa ...

... y busco una vela
para calentar el océano.

El río me deja siempre en la orilla.

Los caballos se hunden
en los pantanos,
sus gritos ahogan
nuestro vacío.


... y todavía me acuerdo de ti.







SOY UN PUÑETAZO EN EL VACÍO (blog)
Manual del Asesino autodidacta 2008 Inédito

Compartía piso con el otoño
me dejó un frío sin ventanas
y una sábana blanca para cubrirlo todo.

En el futuro ataúd de nuestra masa
los niños son los guardianes
de la alegría.

Somos autores
de horribles palomas
que han enfermado
en nuestras pesadillas.

Corazón de fantasma
sentimientos expatriados
el cuerpo es la mentira
del alma.

Las sombras reclaman
su enfermedad
su descanso, su tiempo.



En el santo sepulcro
de la primavera
la flores se cansan
y sobre el mármol
se ríen de las plañideras.

La luz jamás encendida
recorre su promesa,
los valles proyectados
de una tierra aún no nacida.

Ni los muertos son eternos.

He vendido
mi baraja de cartas
para comprar el pan
con el que alimentar
a mis cuervos.

ANTONIO MARÍA FLÓREZ

Mencionado por:
Álex Chico
Francisco Javier Irazoki
Annalisa Marí Pegrum

Menciona a:
Álvaro Mutis
Maruja Vieira
Juan Manuel Roca
Ramón Cote Baraibar
John Jairo Junieles
Flóbert Zapata
José Antonio Gabriel y Galán
Álvaro Valverde
Efi Cubero
Álex Chico
Basilio Sánchez
María Rosa Vicente Olivas
Paco Señor
María José Flores
Francisco Javier Irazoki
Murilo Mendes
Manoel de Barros
Horácio Costa
Nuno Júdice
Allen Ginsberg



Bio-bibliografía

ANTONIO MARÍA FLÓREZ RODRÍGUEZ. Escritor hispano-colombiano, nacido en la ciudad extremeña de Don Benito. Es médico cirujano especialista en Medicina Deportiva con estudios de doctorado en la U. Complutense. Vivió en Brasil y Colombia. Reside actualmente en Barcelona.
De vocación humanista y humanitario, se ha desempeñado como docente universitario y consultor ministerial. Columnista, corresponsal y gestor cultural de reconocida trayectoria. Experto en drogas.
Ha recibido numerosos galardones en cuento, novela y poesía, entre ellos el Premio Latinoamericano de Poesía "Fundación Givré" (1990) y el Premio de Cuento Festival Iberoamericano de la Cultura (1992). También ha sido Finalista del Premio "Felipe Trigo" de Novela (1996) y Beca a la Creación Literaria de la Junta de Extremadura en Novela (1997 y 2003) y en Poesía (2003). Así mismo, Premio Nacional de Poesía "Euclides Jaramillo Arango" (1999) y Premio Nacional de Poesía "Ciudad de Bogotá" (2003) con su libro Desplazados del paraíso, que acaba de ser reeditado en España por la Editora Regional de Extremadura.
Algunos de sus textos se han traducido al inglés, francés, portugués, danés, italiano y catalán y han aparecido publicados en antologías de cuento y poesía de Colombia, España y Brasil.
“Antes del regreso” (1996), “El poeta en su estatura” (1997), “La ciudad” (2001), “El arte de torear” (2002), “Desplazados del paraíso (2003 y 2006), “Dalí. El arte de escandalizar” (2004), son sus libros más reconocidos.
Antonio María Flórez cultiva con solvencia diversos géneros: narrativa, crónica, ensayo y poesía, no obstante es aquí donde es más reconocido y tiene más títulos publicados. Su prosa versátil y ágil, tiene el encanto de la narrativa latinoamericana más reciente, tanto en lo temático como en lo idiomático (Natividad, La fragilidad del exilio), pero no está exenta de atrevidos ejercicios experimentales, de barroquismo medido, que acude con frecuencia a los intertextos y a las influencias de otros géneros y artes, como lo hace en sus reconocidos cuentos Desnudamiento y Epigolatría, marcados por una prosa tensa, conmovedora y perturbante. Sus crónicas y ensayos se cuecen en procesos de densa y seria investigación de campo y científica, y tienen la virtud de ser amenos y asequibles al lector común, como La Italia: Crónica de una masacre anunciada y El fulgor del Éxtasis. Su poesía de búsquedas, después de una larga etapa de experimentaciones y dubitaciones formales, se ha ido decantando temática y estilísticamente por asuntos como el tiempo, la muerte, el miedo, la soledad, la niñez, la injusticia, la ciudad, con una versificación libre, de tono lírico sostenido y ritmo variable, muy rica en imágenes y sonoridad (La ciudad, El arte de torear y Desplazados del paraíso). Reconocidos son sus poemas visuales, poemas objeto y pañuelos poéticos, de los que ha hecho exposiciones en España, Colombia y Brasil.
Son reconocibles sus lecturas e influencias de la poesía española, especialmente la Generación del 27 y en la poesía de su tierra natal, con la que tiene un diálogo constante. Gran admirador de la poesía en lengua portuguesa, los surrealistas franceses y la Beat Generation americana, nunca ha perdido contacto con la tradición más emblemática de la poesía latinoamericana (Paz, Aridjis, Borges, Mutis, Huidobro).

http://www.escritoresdeextremadura.com/escritoresdeextremadura/maiores/modulo/articulo/control.php?metodo=ver&Id=173



Poética

¿Por qué hacer poesía? Porque a veces navego alucinado entre el sueño y la realidad y necesito hacer evidente el limbo de mis naufragios.

¿Para qué hacer poesía? Para poner en contacto los diversos mundos que creo y habito. Para hacer música y fabricar imágenes que indaguen en el ser y registren la perplejidad del mismo ante el misterio de la vida.

El poema debe expresar las pulsiones del ser al ritmo de su respiración y de las imágenes que invoca, evoca y provoca.

“El pasado me servía de alimento”. Poesía. Teoría general del sentimiento. Nuno Júdice.

“Hay que inventar una nueva soledad para el deseo”. Programa para una poesía. Álvaro Mutis.

“Escucha Escucha Escucha”. 204. Los elementos del desastre. Álvaro Mutis.

“Que te acoja la muerte con todos tus sueños intactos”. Amén. Los trabajos perdidos. Álvaro Mutis.


Poemas


PARAÍSO
Un día de estos
cuando el tiempo no pase sobre el tiempo
Un año de estos
cuando el tiempo no sea tiempo
Un siglo de estos
cuando la nieve
no sea invierno
ni el amor
la primavera
entonces podré decir
que el Paraíso
fue una hermosa ilusión
en la mente de Dios.

(Desplazados del paraíso)


***



Poema 9

Y llevan
en sus alforjas
algunas pocas pertenencias;
habitan en el día oscuros rincones
de caballerizas y galpones malolientes
y en las noches recorren sudorosos
caminos marginales de niebla
entre susurros y plegarias.
Al alba, siempre al alba, buscan riachuelos,
pequeñas fuentes de agua, donde sacian su sed
y se lavan la angustia de sus pieles rotas. A veces los peces tocan
sus cuerpos desnudos y se anegan de amor e inciertas promesas.
Se aman, se seguirán amando, buscando el mar o las ciudades,
así el miedo los obligue a seguir andando
con las alforjas ya vacías pero los sueños intactos.

(Desplazados del paraíso)


***

Poema 14

Alguien tendrá que detener esto.
Alguien, no sé quién,
debería abrir alguna puerta de su morada,
—su corazón incluso—
y generoso decir, a pesar de sus heridas:
—Entra, esta es mi casa,
bebe de mi agua
y reposa para siempre de la huida.

(Desplazados del paraíso)


***

DESNUDO

Nada es tan claro
como tu piel desnuda.
Y
te
toco.
Y
te
huelo.
Y
eres
una flor que huye
apagando
los espejos:
como el viento.

(La ciudad)


***


BUSCO

Busco a la salida de los días,
la noche,
y en ella a tus ojos
de relámpago.
Te busco a ti
en el fondo de mi copa,
y a nosotros,
pensamiento sin nombre,
al filo del alba.

(Antes del regreso)

JOSEFA PARRA

Mencionada por:
Antonio Marín Albalate
Mercedes Escolano
Juan Antonio Bermúdez
Iván Mariscal
Juana Vázquez
Esperanza López
Juan Frau
Raquel Zarazaga
Miguel Ángel García Argüez
Charo Troncoso
Viviana Restrepo
Fernando Sánchez Mayo
Esteban Maldonado

Menciona a:
Luis García Montero,
Aurora Luque,
José Manuel Caballero Bonald,
Mercedes Escolano,
Benjamín Prado,
Ángel González,
Pedro Sevilla,
Felipe Benítez Reyes,
Andrés Neuman,
Elena Medel,
Alejandro López Anglada,
Juana Castro,
Carlos Marzal,
Vicente Gallego,
Miguel Ángel García Argüez ,
María Rosal,
Eva Vaz,
Joaquín Pérez Azaústre,
Javier Vela,
Tomás Segovia,
Jesús Fernández Palacios
y Ana Rossetti.


Bio-bibliografía

Josefa PARRA -Jerez de la Frontera (Cádiz), 1965-.
Poemarios publicados: Elogio a la mala yerba (Visor, 1996), Geografía Carnal (Diputación de Cádiz, 1997), Alcoba del agua (Quórum, 2002), Caleidoscopio de Venus (César Sastre, 2005), Tratado de cicatrices (Calambur, 2006) y La hora azul (Visor, 2007), y el álbum ilustrado Oficios imposibles junto al pintor Carlos C. Laínez (AE, 2007)
Galardonada entre otros con el Premio Internacional de Poesía Loewe a la Creación Joven 1995, Accésit del Premio de Poesía Luis Cernuda 2000 y Premio de Poesía Unicaja 2006. Ha intervenido en diversas antologías y colabora en prensa diaria y revistas de literatura.




¿Poética?


EJERCICIO DE DERROTA

Recordar o escribir para vivir de nuevo;
para, como un imán, atraer al presente
las horas calcinadas por un fuego extinguido.
Dibujo o alineo las imágenes, digo
los nombres que avivaron la hoguera, recupero
la fragancia malévola de algún abril dormido.
Pero confieso, en fin, que nunca alcanzo el sueño
que me propongo. Es bello repetir la existencia,
pero lo que yo quiero,
lo que en verdad persigo cada vez que argumento
estas palabras falsas y brillantes y crueles
es vivir sin memoria, por ejemplo, la noche
única en Wadi Rum, descalza de experiencia.
Ver por primera vez mis pies sobre la arena,
el cielo punteado como un cedazo oscuro.
Hundirme en el dolor de aquel descubrimiento.
No volver al pasado, sino empezar de nuevo.






Poemas


LA INFIDELIDAD IRREMEDIABLE

Si, al final,
ha de comer la tierra tus delicados huesos,
y ha de dormir tu boca como una orquídea tierna
debajo de raíces y lianas, qué importa
que estés tan descubierto y accesible,
que encauces tu saliva en otros surcos,
que te des a pedazos cada noche
como Profana, y Cruel, y Santa Forma.
Si, al final,
has de ser a despecho de tu carne radiante
y de todo el deseo con que te he coronado
espléndido despojo que posea la muerte...

Del libro Elogio a la mala yerba



HABITACIÓN DE HOTEL, 1931
(Edward Hopper)

Si hubiera una promesa
entre tú y yo, una cita
prorrogada, una luz allá a lo lejos
con que poder guiarme;
si quedase esperanza
- aunque fuese una triste
diminuta esperanza -;
si alguna vez tus labios
hubiesen pronunciado
la palabra mortal que yo anhelaba,
o algo que me sonara parecido,
pienso que aún hallaría
razón para aguardarte.
¿Y quién sabe si el trueque de la carne
no fue, de alguna forma, una promesa?

Del libro Alcoba del agua





SEPTIEMBRE (II)

Alguna vez el mundo olvida sus fronteras
y en un lugar del Sur el otoño establece
una estampa de fríos y nórdicos países.

Una música extraña, la lluvia, la tristeza
han descubierto en medio de una plaza mojada
apetecible asilo donde asentar sus reinos.

Y esta mesa en que sorbo un café con desgana,
donde te echo de menos con absurda insistencia
-ah tu voz, tu sonrisa, la trampa de tu boca-
es la lejana isla o un pozo entre la hierba,
en tanto tú, nereida del mediodía, esquiva,
sabrá Dios qué otros mares más templados transitas,
qué olas ciñen y asedian tu cuerpo de sirena,
y si en este desorden podré un día encontrarte.

Del libro Tratado de cicatrices

LUIS EDUARDO AUTE

Mencionado por:
Antonio Marín Albalate
Germán Guirado
Antonio Pérez Morte
Belén Reyes
Lola Crespo
José Alcaraz
Antonio García Villarán
Saray Pavón
Montserrat Villar González

Menciona a:
Jesús Munárriz
Carlos Edmundo de Ory
José Manuel Caballero Bonald
Antonio Martínez Sarrión
Félix Grande


Bio-bibliografía

Luis Eduardo Aute nace en Manila, el día 13 de septiembre de 1943, hijo de padre catalán y madre filipina de ascendencia española. Luis Eduardo no conocerá España hasta que un viaje familiar le traiga a la patria de su padre a los 8 años.

De él ha dicho Antonio Martínez Sarrión: “Fidelidad a sí mismo, plasmada en una obra que posee todos los visos de la perdurabilidad, cuando algunos figurones demagógicos de relumbrón reposen en el panteón del olvido.”
Con mirada pictórica lo retrata así Fernando Savater: “Luis Eduardo Aute pinta la carne y el alma de los ángeles que le frecuentan. No inquiere en su sexo, no incurre en el vicio teológico. Permanece libre, curioso, doliente, fiel.”
Y afirma José Manuel Caballero Bonald: “Espectador y protagonista a la vez, Aute elige siempre una tonalidad entre elegíaca e irónica (como lo hace en su pintura) para levantar jugosas actas de esos tenaces enfrentamientos con la sociedad en que vive. Pero en ningún caso se ciñe el poeta a un repertorio argumental monocorde. Desde los emblemas del erotismo a los de la muerte y desde la más grosera mitología contemporánea al saludable ejercicio del autosarcasmo, Aute ha transcrito con denodada reiteración –y con similar patetismo- algunas arquetípicas historias personales de esta delirante aventura que, para entendernos, llamamos historia.”

Músico, cineasta, pintor y poeta, ha publicado, entre otros, los libros: La matemática del espejo, La liturgia del desorden, Templo de carne, Volver al agua, Animalada (AnimaL uno, AnimaL dos y AnimaL 3D) y AnimaLhito.

http://www.clubcultura.com/clubmusica/clubmusicos/aute/index.htm



Poética

El artista es, más que nada, un loco. Un loco que, quizás, tiene un nivel de lucidez mayor que el resto de las personas, ya que ha encontrado la manera de exorcizar sus fantasmas personales a través de su creación.
Yo creo que el arista debe ser total, como los renacentistas. Ejercer una actividad artística es ejercer la libertad, es utilizar cualquier tipo de recurso con tal de poder emocionar a la persona a la que se quiere comunicar algo.

El artista no debe caer en la tentación arte a priori popular, ya que falsea su propio ate. El tiempo lo hace popular.



Poemas


DE UN TIEMPO A ESTA PARTE

De un tiempo a esta parte
se vigila los pies sin disimulo
convencido de su incierta trayectoria
y alguna vez se los quita
ante el estupor de los transeúntes
no sin antes haberse disculpado

en otros momentos en su dormitorio
cuando la soledad es más intensa
les da un giro de ciento ochenta grados
y se pone a rezar un padrenuestro
a los pies de su cama

(Del libro La matemática del espejo)



***


TRAVELLING

Van hacia el dolor inevitable,
los pétalos que la ternura perfumó.
También hacia el dolor
se convocan los planetas que estallaron
ante los deseos imposibles,
las urgencias sistemáticas que solicitaban
ser atendidas con la ingenuidad del abrazo.
Hacia el dolor,
el primer beso-padre-me confieso…
la rebeldía sin causa, Blue Suede Shoes y el Machado
de las dos Españas,
la memoria recuperada con ira,
los años de pureza insobornable,
el fervor de la lucidez positivista,
el heroísmo patético de la clandestinidad,
la lucha permanente, Camus contra Sastre
y Poeta en Nueva Cork
contra el Poeta en la Calle,
A Bout de Souffle y Buñuel excomulgado,
Yesterday y Dylan en la protesta,
Flower children, Warhol-Pop y Reich-Azul,
Mao, Mayo del Sesenta y Ocho,
Che,
Chocolate y humo y Laing
en el Nudo.
Dicen que Elvis colaboraba con el FBI.

Y Groucho ha muerto.

(Del libro La liturgia del desorden)



***



EL SURREALISMO NO ES EL REALISMO DEL SUR


El surrealismo,
de todos los ismos, es el único
inmune al paso del tiempo
porque en él no existe el tiempo
sino su paso por los sueños.

(Del libro AnimaLhada)

JOSÉ MARÍA CUMBREÑO

Mencionado por:
Ferrán Fernández
Hilario Jiménez Gómez
Elías Moro
Javier Cánaves
Pedro Javier Martín Pedrós
Víctor Peña Dacosta

Menciona a:
Vicente Luis Mora
Pablo García Casado
Miriam Reyes
Antonio Orihuela
Enrique Falcón
Víctor M. Díez
José Antonio Llera
Abraham Gragera
Ferrán Fernández
David Yáñez


Bio-blibiografía
José María Cumbreño (Cáceres, 1972) es licenciado en filología hispánica y profesor de secundaria. Poemas suyos han aparecido en revistas como Turia, El extramundi, Reloj de arena, Müsu, Diversos o Espacio/espaço escrito. Ha publicado los poemarios Las ciudades de la llanura (ERE, 2000), Árbol sin sombra (Algaida, 2003, Premio de poesía Ciudad de Badajoz) y Estrategias y métodos para la composición de rompecabezas (El Bardo, 2008), así como el libro de relatos De los espacios cerrados (Fundación José Manuel Lara, 2006, Premio de narrativa breve Generación del 27). Tiene en prensa el poemario Diccionario de dudas (Calambur) y la antología bilingüe española-portuguesa Teorias da ordem (Ediçoes Sempre-em-pé). En la actualidad dirige la colección Litteratos de la editorial Littera libros.




Poética

LA PARTE POR EL TODO

Todas las casas se construyen con presencias y ausencias.
El ladrillo que se pone será un muro.
El ladrillo que no se pone será una puerta.





Poemas

LA CERCA DE PIEDRA

Mi abuelo puso una piedra
sobre la piedra
que había puesto su padre.

Mi padre puso una piedra
sobre la piedra
que había puesto mi abuelo.

Límite. Linde.

Yo tengo una piedra en la mano.





EL INSTINTO Y EL ERMITAÑO

El instinto salió en forma de serpiente al encuentro del ermitaño.
Al verla, el anciano, que conocía la naturaleza humana, no quiso matarla.
Prefirió adormecerla mediante un encantamiento y llevársela consigo enroscada en su cayado.
Que el camino es muy largo.
Y nunca se sabe.







MÚSICA PARA CASTRATI

Antes se castraba a la gente para que su voz
sonase mejor; ahora, para que no suene.
- Ángel Crespo –

Si escribiese que leo
en dirección contraria a como escribo,
o no sería cierto que leo
o no sería cierto que escribo
o ambas cosas serían ciertas
o ninguna.

En cualquier caso,
la verosimilitud del argumento
tiene mucho más que ver
con las contradicciones
que con las evidencias.

De igual modo que el camino que asciende
debe más a las curvas
que a las rectas.

Los libros habría que empezarlos
por el final.

Entre el cero y el nueve
ocurren todas las variantes
del límite y del infinito.

Contar y perder la cuenta.
Mejor aún,
contar hasta perder la cuenta.

Porque la escala no ordena notas,
sino cifras y silencios.

Un número dividido por sí mismo.

La melancolía
es una incógnita sin despejar.
Y es precisamente la melancolía
el material dúctil y extraño
del que está hecha la música.

Ha habido soldados que,
mientras agonizaban,
han comenzado de pronto
a susurrar, delirando,
la letra de las nanas
que sus madres les cantaban.

De noche las puertas
se cierran por dentro.

A los indecisos se les repetía
(el poder se consigue
con figuras retóricas)
una fábula de renuncia y pureza:
la poda sacrifica unas ramas
para que el resto del árbol
conozca la altura.

La diferencia entre nosotros y ellos
estriba en que nosotros tenemos
un cuchillo.
Y ellos no.

El flautista continúa tocando
a cambio de unas monedas.

Los actores, en efecto, mienten de memoria.
Pero el público, que ha pagado
la entrada, sabe que son actores.

Sin embargo, aunque la función
no nos guste o ni siquiera
hayamos ido al teatro,
nunca ha de dejarse
de pagar al flautista.

De nuevo otra fábula.

Los instrumentos de viento
deforman la boca.

El mal menor no existe.

Puedo decir que leo
en dirección contraria a como escribo
o puedo de verdad leer al revés
lo que ya está escrito
y tener así el valor
de darle la vuelta al argumento
de este relato de vencedores
que (al tiempo que el himno suena
reforzando la identidad del grupo)
castran a sus prisioneros.

MERCEDES CASTRO

Mencionada por:
Balbina Prior
Matilde Cabello
María Luz Escuín

Menciona a:
María Luz Escuín
Balbina Prior
Antonio Gamoneda
Julio Llamazares





Bio-bibliografía

Mercedes Castro nace en León y reside en Córdoba, donde ha escrito la casi totalidad de su obra, desde el año 1975 donde trabaja en la Escuela de Ingenieros Agrónomos como profesora. Fue fundadora en su ciudad natal del grupo poético “BARRO” , que editó una antología con la obra de sus componentes (BARRO, POESÍA Celarayn 1973 ISBN 84-213-8987-0). En Córdoba se integró en el grupo ZUBIA desde 1975. En el año 1978 fue ganadora del premio Gallo de Vidrio de Sevilla, en el mismo año ganó el Ciudad de Jaén y en León en 1981 el Bernardo del Carpio. También fue finalista del premio Azor en Barcelona en 1981.

Ha publicado en:
“Cuadernos de la Posada,” Plaquette nº 14 Título: ALALUZ .Ayuntamiento de Córdoba. Área de Cultura y Educación. 1992 ISBN 84-87158-49-8.
“Cuadernos de Ulía”, Plaquette nº 45 Título: RETABLO ORSINI, Fernán Núñez. Córdoba.
Colección “Cuadernos de Sándua” nº 30 Título: JARDINES INTERIORES. Varios autores. Cajasur. Córdoba 1998 ISBN 84-7959-218-4.
Colección “Viana “ Patios de Poesía”. Nº 3. Varios Autores. Edita Cajasur. Córdoba 1998
Colección “La Nube de Goku”, Plaquete, Título OCTUBRE A VECES. Córdoba 1999.
Colección “ Arca del Ateneo” POESÏA EN LA BODEGA. Nº 26 Edita Ateneo de Córdoba año 2001 ISBN 84-88175-27-2.
Colección “Bosque de Bambú”, Plaquette nº 9 Título: AIRADO DIOS” Café Librería Almazen. Córdoba 2004.

Ha sido antologada en la Antología de Poetas Leoneses PRESENCIAS DEL ORIGEN, Colección Letras de Venatia, La Bañeza, León 1999. ISBN 84-923501-9-9. En 1998 en la Antología “ESTIRPE EN FEMENINO”, ISBN 84-8154-897-9 , coordinada por Pilar Sanabria y editada por la Diputación de Córdoba. También en la Antología de Poetas Españolas 1940-2002, ILIMITADA VOZ, de José María Ballcels. Editada por la Universidad de Cádiz, en el año 2003 ISBN 84-7786-800-X. En 2003 en la Antología “PÓLVORA BLANCA” (Antología contra la guerra y por la paz) Editada por el Ayuntamiento de Córdoba y el Área de Mujer, Juventud y Empleo.
VI Antología de “Adonais” Vol. 577-578. Rialp. Madrid 2004. ISBN 84-321-3523-2.
Ha colaborado en revistas de poesía como Poesía Hispánica (Madrid). Almazara (Morón de la Frontera). Aljibe (Villena, Alicante) . Zubia (Córdoba). Alto Frágile (Bari, Italia) y otras de Hispanoamérica.
Pertenece al Colectivo Abierto de Poetas Cordobesas y como miembro de dicho colectivo ha participado en la publicación de “MEMORIAS SIN MEMORIA” actividades de dicho colectivo 1998-2004. publicado con la ayuda del Ayuntamiento de Córdoba y la Concejalía de la Mujer.

Tiene tres libros publicados:
PAISAJE DE LA SANGRE, Colección Polifemo, Cátedra Juan Rejano. Diputación de Córdoba. 1986. LA SOMBRA DE LA SOMBRA DE UN SUEÑO, Premio Pablo Neruda 1990, Instituto Pablo Neruda y Fundación Juan Ramón Jiménez. Huelva. ISBN84-86842-28-X. EL RETRATO QUEBRADO, Premio González de Lama 1995. León. Colección Adonais, Vol. 524. ISBN 84-321-3116-4.





Poemas



LOS ÁRBOLES

De qué lugar vinieron en la noche del mundo.
La luz los trajo con su lengua de júbilo.
En mitad de los tiempos
se abrió paso su poderosa voz,
su eficacia de vertical palabra, el discurso:
los bosques.
Dieron forma a la sorpresa elemental del día,
vistieron los vestíbulos del orden.
Vecinos del peligro de ser útiles.
Su magnitud en la belleza incomparable.
Nada después en que pusiera el hombre
Su mano se asemeja.




LA PACIENCIA

Para Germán
Ojo con la paciencia,
su engañoso confín,
su tesitura,
su estar modoso en la cajita azul,
su erróneo cómputo del tiempo,
marcapasos del ánimo.
Ojo con la paciencia,
Su pulso corrosivo no llegue
A corromper la fe.






LA SOLEDAD

Entro en la soledad
por una puerta que abrí siendo muy niña,
como en ámbito antiguo,
como en un gran color inacabable.
Que reciba la tierra mi cuerpo de pie.
Que lo envuelvan banderas de viento
y honores civiles.


Estos poemas pertenecen al Libro EL CORAZÓN DEL CAOS